По­яс­не­ние. Ком­мен­та­рии к со­чи­не­ни­ям

1.  Жен­ские об­ра­зы в ро­ма­не И. А. Гон­ча­ро­ва «Об­ло­мов».

  Чтобы на­пи­сать со­чи­не­ние по этой теме, нужно хо­ро­шо знать все грани об­ра­зов ге­ро­инь ро­ма­на, будь то Ильин­ская или Ага­фья Пше­ни­цы­на. Эти об­ра­зы на­ри­со­ва­ны на кон­тра­сте.

Не­об­хо­ди­мо по­ни­мать, что Ольга Ильин­ская  — это че­ло­век, на­хо­дя­щий­ся в про­цес­се по­сто­ян­но­го са­мо­со­вер­шен­ство­ва­ния. Она умна, пра­виль­но вос­пи­та­на. И при всей своей внут­рен­ней силе ге­ро­и­ня спо­соб­на глу­бо­ко чув­ство­вать, неж­ная и ра­ни­мая. Она кра­си­ва не толь­ко внеш­не, но и внут­рен­не. Это цель­ная на­ту­ра.

Ага­фья Пше­ни­цы­на  — ис­кон­но рус­ская кра­са­ви­ца. Ос­нов­ные черты Ага­фьи  — кро­тость, спо­кой­ствие, доб­ро­та, по­слу­ша­ние, не­об­хо­ди­мость о ком-⁠то за­бо­тить­ся и от­да­вать себя пол­но­стью. Она из про­стой семьи, не имеет об­ра­зо­ва­ния, но и не нуж­да­ет­ся в нём, по­то­му хочет вести хо­зяй­ство и за­бо­тить­ся о лю­би­мом че­ло­ве­ке.

2.  Что при­ве­ло к ги­бе­ли вишнёвого сада? (По пьесе А. П. Че­хо­ва «Вишнёвый сад».)

  Вишнёвый сад  — сим­вол ухо­дя­щей Рос­сии. В пьесе нет героя, ко­то­рый мог бы его спа­сти. Ра­нев­ская и Гаев не спо­соб­ные к ка­ко­му-⁠либо дей­ствию, они оли­це­тво­ря­ют в пьесе про­шлое. Петя Тро­фи­мов и Аня ра­ту­ют за пре­об­ра­зо­ва­ния це­ло­го мира, а сад для них лишь вспо­ми­на­ние о про­шлом. Их идеи ил­лю­зор­ны. Ре­аль­но­го дела у них нет, толь­ко ло­зун­ги. Ло­па­хин пред­ла­га­ет раз­бить сад на участ­ки и сда­вать в арен­ду под дачи. Вы­ру­бить все де­ре­вья для Ло­па­хи­на в по­ряд­ке вещей, он не ис­пы­ты­ва­ет по по­во­ду виш­не­во­го сада ни­ка­ких но­сталь­ги­че­ских чувств, это не его про­шлое. таким об­ра­зом, вишнёвый сад обречён.

3.  Ли­ри­че­ский герой по­э­зии С. А. Есе­ни­на. (На при­ме­ре не менее трёх сти­хо­тво­ре­ний.)

Раз­мыш­ле­ния о смыс­ле бытия, о быст­ро­теч­но­сти жизни ак­ту­аль­ны для ли­ри­че­ско­го героя сти­хо­тво­ре­ний Есе­ни­на: «Мы те­перь ухо­дим по­не­мно­гу», «Не жалею, не зову, не плачу», «Клён ты мой опав­ший...».

Сти­хо­тво­ре­ние «Мы те­перь ухо­дим по­не­мно­гу»  — мо­но­лог поэта, ко­то­рый де­лит­ся сво­и­ми са­мы­ми со­кро­вен­ны­ми ду­ма­ми и чув­ства­ми. Ос­нов­ная ин­то­на­ция сти­хо­тво­ре­ния ис­по­ве­даль­ная, до­ве­ри­тель­ная, груст­ная, про­щаль­ная и в то же время бла­го­дар­ная за сча­стье жить на этой земле. Жизнь быст­ро­теч­на, мо­ло­дость без­воз­врат­но ухо­дит  — об этом поэт жа­ле­ет. Но в сти­хо­тво­ре­нии зву­чат и жиз­не­утвер­жда­ю­щие ноты: ему до­ве­лось ис­пы­тать жизнь с ее ра­до­стя­ми и го­ре­стя­ми  — и это пре­крас­но.

го­во­рит поэт, и эти слова вы­зы­ва­ют свет­лое чув­ство.

Те же нотки зву­чат и в сти­хо­тво­ре­нии «Не жалею, не зову, не плачу»:

го­во­рит поэт в по­след­ней стро­фе и от этих слов оста­ет­ся ощу­ще­ние покоя и света.

В сти­хо­тво­ре­нии «Клен ты мой опав­ший...» чи­та­тель видит оду­хо­тво­рен­ную, живую при­ро­ду. Ли­ри­че­ский герой срав­ни­ва­ет себя с де­ре­вом, об­ра­ща­ет­ся к нему: «Сам себе ка­зал­ся я таким же клёном».

Клен как бы ста­но­вит­ся от­ра­же­ни­ем его са­мо­го, верба и сосна  — со­бе­сед­ни­ца­ми в труд­ную ми­ну­ту: «Там вон встре­тил вербу, там сосну при­ме­тил...» Но, по­доб­но клёну, че­ло­век тоже встре­ча­ет осень жизни. «Жизнь быст­ро­теч­на»,  — за­ме­ча­ет поэт.

4.  От­ве­ты на фи­ло­соф­ские во­про­сы ге­ро­ев оте­че­ствен­ной ли­те­ра­ту­ры. (На при­ме­ре про­из­ве­де­ния од­но­го из пи­са­те­лей: М. Ю. Лер­мон­то­ва, Л. Н. Тол­сто­го, М. Горь­ко­го.)

  Как жить? Зачем жить? На эти во­про­сы от­ве­ча­ют герои ро­ман­ти­че­ских про­из­ве­де­ний Мак­си­ма Горь­ко­го. Его герои  — это люди не­за­у­ряд­ные, сме­лые, воль­ные, вы­рвав­ши­е­ся из-⁠под вла­сти своей среды, об­ще­при­ня­тых иде­а­лов и цен­но­стей. Та­ко­ва ста­рая Изер­гиль. Не­смот­ря на то, что «время со­гну­ло её по­по­лам, чёрные когда-⁠то глаза были туск­лы и сле­зи­лись», в го­ло­се ее по-⁠преж­не­му зву­чит стрем­ле­ние к воль­ной жизни, к без­удерж­ным стра­стям, любви. Имен­но по­это­му она уко­ря­ет сво­е­го со­бе­сед­ни­ка: «У!.. ста­ри­ка­ми ро­ди­тесь вы, рус­ские. Мрач­ные все, как де­мо­ны... Бо­ят­ся тебя наши де­вуш­ки... А ведь ты мо­ло­дой и силь­ный...» Пока ты молод, нужно жить, ды­шать пол­ной гру­дью, от­да­вать­ся любви без остат­ка, со­вер­шать от­важ­ные по­ступ­ки! Автор-⁠по­вест­во­ва­тель про­ти­во­по­став­ля­ет­ся Изер­гиль, по­то­му что не живет по этим за­ко­нам, нет в нем стрем­ле­ния к эго­и­сти­че­ской сво­бо­де, каким об­ла­да­ет ста­ру­ха. Воз­раст не опре­де­ля­ет внут­рен­не­го со­дер­жа­ния че­ло­ве­ка, вот по­че­му Изер­гиль счи­та­ет сво­е­го со­бе­сед­ни­ка стар­цем. «Ты слеп боль­ше меня, ста­ру­хи»,  — го­во­рит она, и в сло­вах ее зву­чит укор.

Ис­то­рия сына орла также за­став­ля­ет за­ду­мать­ся о смыс­ле жизни, об от­но­ше­нии к людям. В рас­ска­зе тема гор­до­сти рас­кры­ва­ет­ся через про­ти­во­по­став­ле­ние двух ге­ро­ев: Ларры и Данко. Им обоим при­су­ща гор­дость, од­на­ко про­яв­ля­ет­ся она по-⁠раз­но­му. Эго­изм Ларры по­ня­тен  — он любит толь­ко себя, его гор­дость пе­ре­рос­ла в гор­ды­ню. Он же­сток и от­то­го оста­ет­ся оди­но­ким.

Ми­ро­воз­зре­ние Данко иное. Его при­зва­ние и цель  — слу­жить на­ро­ду. Он горд, но не за­нос­чив.

Каж­дый вы­би­ра­ет свой путь. Герои Горь­ко­го могут по­мочь сде­лать пра­виль­ный выбор.

5.  На что сле­ду­ет об­ра­тить вни­ма­ние ху­дож­ни­ку, ра­бо­та­ю­ще­му над де­ко­ра­ци­я­ми к пьесе А. Н. Ост­ров­ско­го «Гроза»? (С опо­рой на текст про­из­ве­де­ния.)

В ста­тье Н. А. Доб­ро­лю­бо­ва «Луч света в тем­ном цар­стве», на­пи­сан­ной в 1860 году, рас­кры­ва­ет­ся ху­до­же­ствен­ный смысл и об­ще­ствен­ное зна­че­ние драмы Ост­ров­ско­го «Гроза».

В драме пять дей­ствий. Пер­вое дей­ствие пред­став­ля­ет собой экс­по­зи­цию. Пер­вая сцена ри­су­ет нам место дей­ствия  — ма­лень­кий го­ро­док Ка­ли­нов. Он рас­ки­нул­ся на бе­ре­гу Волги, уто­па­ет в зе­ле­ни. В при­ро­де  — кра­со­та и без­мя­теж­ность. Со­всем иное дело в че­ло­ве­че­ских от­но­ше­ни­ях и нра­вах. С пер­вых же сцен мы по­лу­ча­ем пред­став­ле­ние о мест­ной жизни, о ха­рак­те­рах дей­ству­ю­щих лиц. «Же­сто­кие нравы, су­дарь, в нашем го­ро­де, же­сто­кие!»  — за­ме­ча­ет Ку­ли­гин. Так, в ос­но­ве пер­во­го дей­ствия лежит прин­цип ан­ти­те­зы: кра­со­та при­ро­ды про­ти­во­по­став­ле­на го­род­ским нра­вам. Ка­те­ри­на, глав­ная ге­ро­и­ня пьесы,  — на­ту­ра цель­ная, силь­ная. Ка­те­ри­на не спо­соб­на на обман, не может жить во лжи, сми­рять­ся с хан­жен­ством и са­мо­дур­ством, по­это­му смерть Ка­те­ри­ны, по­лю­бив­шей так, как могут лю­бить толь­ко очень силь­ные на­ту­ры, в конце драмы за­ко­но­мер­на  — для нее нет иного вы­хо­да. Жизнь по за­ко­нам «тем­но­го цар­ства» для нее хуже смер­ти, смер­ти души, страш­нее ги­бе­ли те­лес­ной. Ей не нужна такая жизнь, и она пред­по­чи­та­ет с ней рас­стать­ся.

Вот по­че­му при­ро­да в за­клю­чи­тель­ных сце­нах пьесы дру­гая. Серая толпа, гроз­ное небо. Всё скор­бит об утра­чен­ной жизни. Цве­то­вое ре­ше­ние де­ко­ра­ций долж­но со­от­вет­ство­вать тону пьесы.