Ком­мен­та­рии к со­чи­не­ни­ям

1.  Как ме­ня­ет­ся глав­ный герой ро­ма­на А. С. Пуш­ки­на «Ев­ге­ний Оне­гин» под вли­я­ни­ем жиз­нен­ных об­сто­я­тельств?

А.  С. Пуш­кин раз­лич­ны­ми спо­со­ба­ми рас­кры­ва­ет ха­рак­тер глав­но­го героя, Ев­ге­ния Оне­ги­на: через внут­рен­ний мо­но­лог, порт­рет, по­ступ­ки, от­но­ше­ние к окру­жа­ю­щим. Со­бы­тия, про­ис­хо­дя­щие в ро­ма­не, охва­ты­ва­ют боль­шой пе­ри­од вре­ме­ни (в на­ча­ле ро­ма­на Оне­ги­ну во­сем­на­дцать лет, в конце  — два­дцать шесть). Автор по­ка­зы­ва­ет эво­лю­цию героя. Чи­та­тель видит из­ме­не­ния, про­изо­шед­шие в Оне­ги­не.

В пер­вой главе это из­ба­ло­ван­ный мо­ло­дой че­ло­век, ко­то­рый «остри­жен по по­след­ней моде, как dandy лон­дон­ский одет», «уче­ный малый, но пе­дант», празд­но, в бес­ко­неч­ных раз­вле­че­ни­ях уби­ва­ю­щий время.

Ока­зав­шись в де­рев­не, Оне­гин также не в со­сто­я­нии что-⁠либо по­лез­ное со­вер­шить. Через два дня де­рев­ня на­ску­чи­ла Ев­ге­нию. Под­дав­шись на уго­во­ры Лен­ско­го, сво­е­го «от де­лать не­че­го» друга, Оне­гин зна­ко­мит­ся с се­мьей Ла­ри­ных. Про­вер­ку друж­бой Оне­гин также не вы­дер­жи­ва­ет: он уби­ва­ет на дуэли Лен­ско­го. Как, впро­чем, и не вы­дер­жи­ва­ет ис­пы­та­ния лю­бо­вью: герой не спо­со­бен на ис­крен­ние чув­ства.

В вось­мой главе мы вновь встре­ча­ем­ся с нашим ге­ро­ем. Про­шло не­сколь­ко лет, он, как и пре­жде, оди­нок, не найдя за­ня­тия по душе («То­мясь в без­дей­ствии до­су­га Без Служ­бы, без жены, без дел, / Ничем за­нять­ся не умел»), при­ез­жа­ет в Пе­тер­бург. Уви­дев Та­тья­ну на балу в новом ка­че­стве, в об­ра­зе «за­ко­но­да­тель­ни­цы зал», Оне­гин по­ра­жен и... влюб­ля­ет­ся. Те­перь уже он стра­да­ет, с не­тер­пе­ни­ем ждет встре­чи с ней, мучим рев­но­стью. Во всем осталь­ном наш герой не из­ме­нил­ся, но автор по­ка­зы­ва­ет, что Оне­гин по-⁠на­сто­я­ще­му любит!

Оне­гин  — один из «лиш­них людей». Его таким сде­ла­ло об­ще­ство, со­ци­аль­ный по­ря­док. Труд­но не со­гла­сить­ся с мне­ни­ем Бе­лин­ско­го, что Оне­гин  — «стра­да­ю­щий эго­ист».

2.  Ка­ко­во зна­че­ние об­ра­зов Вар­ва­ры и Куд­ря­ша в пьесе А. Н. Ост­ров­ско­го «Гроза»?

Вто­ро­сте­пен­ные пер­со­на­жи в пьесе Ост­ров­ско­го «Гроза» не толь­ко об­ра­зу­ют фон, на ко­то­ром раз­во­ра­чи­ва­ет­ся лич­ная драма Ка­те­ри­ны, глав­ной ге­ро­и­ни про­из­ве­де­ния. Они по­ка­зы­ва­ют от­но­ше­ния людей к своей не­сво­бо­де. Си­сте­ма об­ра­зов в пьесе та­ко­ва, что все вто­ро­сте­пен­ные пер­со­на­жи об­ра­зу­ют услов­ные пары, и лишь Ка­те­ри­на оди­но­ка в своем ис­тин­ном стрем­ле­нии вы­рвать­ся из-⁠под гнета «са­мо­ду­ров».

По­сто­ян­ной спут­ни­цей Ка­те­ри­ны яв­ля­ет­ся Вар­ва­ра, сест­ра ее мужа Ти­хо­на. Она глав­ный оп­по­нент ге­ро­и­ни. Глав­ное ее пра­ви­ло: «Делай что хо­чешь, толь­ко бы все шито да крыто было». Вар­ва­ре не от­ка­жешь в уме и хит­ро­сти, она пре­крас­но по­ни­ма­ет суть от­но­ше­ний между лю­дь­ми в их доме, но не счи­та­ет нуж­ным бо­роть­ся с ма­туш­ки­ной «гро­зой». Для неё ложь  — норма жизни. В ней чув­ству­ет­ся власт­ность, сила, же­ла­ние об­ма­ны­вать. Она, по сути, бу­ду­щая Ка­ба­ни­ха, ведь яб­ло­ко от яб­ло­ни не­да­ле­ко па­да­ет.

Дру­жок Вар­ва­ры, Иван Куд­ряш, ей под стать. Он един­ствен­ный в го­ро­де Ка­ли­но­ве, кто может от­ве­тить Ди­ко­му. В раз­го­во­ре он ведет себя раз­вяз­но, бойко, смело, хва­ста­ет своей уда­лью, во­ло­кит­ством, зна­ни­ем «ку­пе­че­ско­го за­ве­де­ния». Он при­спо­со­бил­ся к са­мо­дур­ству Ди­ко­го. Боль­ше того, можно даже пред­по­ло­жить, что из Куд­ря­ша мог бы по­лу­чить­ся вто­рой Дикой.

В конце пьесы Вар­ва­ра и Куд­ряш по­ки­да­ют «тем­ное цар­ство». Каков их даль­ней­ший путь? Они, ско­рее всего, будут сами пы­тать­ся стать хо­зя­е­ва­ми жизни.

3.  В чём за­клю­ча­ет­ся слож­ность и не­од­но­знач­ность изоб­ра­же­ния любви в ли­ри­ке А. А. Ах­ма­то­вой?

Тема любви в рус­ской ли­те­ра­ту­ре мно­го­гран­на: лю­бовь как смысл жизни, не­счаст­ная лю­бовь, лю­бовь как ис­пы­та­ние  — лишь не­сколь­ко под­хо­дов к рас­кры­тию темы. В сти­хо­тво­ре­ни­ях Ах­ма­то­вой лю­бовь  — это гло­ток све­же­го воз­ду­ха, без ко­то­ро­го не мыс­лит­ся сама жизнь, это тра­ге­дия и разо­ча­ро­ва­ние, это полёт и стра­да­ние. «Ве­ли­кая зем­ная лю­бовь»  — имен­но так можно опре­де­лить суть ли­ри­ки Ах­ма­то­вой. Поэт изоб­ра­жа­ет не ро­ман­ти­че­ские пре­уве­ли­чен­ные чув­ства  — она го­во­рит о про­стом и зем­ном че­ло­ве­че­ском сча­стье. В ран­ней ли­ри­ке Ах­ма­то­вой лю­бовь часто пред­ста­ет тра­гич­ной и без­от­вет­ной.

Да, лю­бовь пре­крас­на, но, как ни стран­но, она, по мне­нию Ах­ма­то­вой, почти все­гда об­ре­че­на на не­сча­стье:

Горь­кая иро­ния слы­шит­ся в этих сло­вах. Да, она под­ни­ма­ет­ся, она пе­ре­бо­рет бо­лезнь и через много лет будет в том же сдер­жан­ном ритме, тем же раз­ме­ром пи­сать о тра­ге­дии не­из­ме­ри­мо более страш­ной.

В одном их своих сти­хо­тво­ре­ний Ах­ма­то­ва на­зва­ла лю­бовь «пятым вре­ме­нем года». И в том, что лю­бовь на­хо­дит­ся в цен­тре по­э­ти­че­ско­го мира Ах­ма­то­вой, нет ни­че­го уди­ви­тель­но­го: лю­бовь все­гда опре­де­ля­ет судь­бу жен­щи­ны.

Сти­хо­тво­ре­ния Анны Ах­ма­то­вой о любви под­ку­па­ют своей чет­ко­стью, ла­ко­нич­но­стью формы и муд­ро­стью со­дер­жа­ния: «Сколь­ко просьб у лю­би­мой все­гда! У раз­люб­лен­ной просьб не бы­ва­ет. Как я рада, что нынче вода под бес­цвет­ным лед­ком за­ми­ра­ет».

По­э­зия Ах­ма­то­вой  — это ис­по­ведь влюб­лен­ной жен­ской души. По­этес­са, по сло­вам О. Ман­дель­шта­ма, «при­нес­ла в рус­скую ли­ри­ку всю огром­ную слож­ность и пси­хо­ло­ги­че­ское бо­гат­ство рус­ско­го ро­ма­на XIX века».

4.  Мотив пути в оте­че­ствен­ной ли­те­ра­ту­ре. (На при­ме­ре про­из­ве­де­ний од­но­го из ав­то­ров: А. С. Пуш­ки­на, Н. В. Го­го­ля, А. А. Блока.)

Мотив пути воз­ни­ка­ет в твор­че­стве Блока прак­ти­че­ски с самых ис­то­ков: новый герой мо­ло­до­го Блока  — пут­ник, ко­то­рый за­яв­ля­ет о себе так: «Стою на цар­ствен­ном пути».

В цикле «Стихи о Пре­крас­ной Даме» мотив пути, стран­ствий, по­ис­ка убы­ва­ет, хотя «пей­заж пути» со­хра­ня­ет­ся:

Поэт стре­мит­ся кал­ле­го­ри­че­ско­му ее вы­ра­же­нию: не слу­чай­но в сти­хах «позд­не­го Блока» так часто встре­ча­ют­ся свя­зан­ные с мо­ти­вом пути-⁠до­ро­ги ино­ска­за­тель­ные вы­ра­же­ния, на­при­мер, «на­де­ясь отыс­кать пути», «наш путь  —

стре­лой та­тар­ской древ­ней воли прон­зил нам грудь», «и путь мой далек», «до­ро­га дол­гая легка», «мы путь рас­чи­ща­ем» и так далее.

В поэме «Две­на­дцать» также при­сут­ству­ет мотив пути: «...Идут две­на­дцать че­ло­век...»

Рос­сия из­бра­ла свой путь, и Блоку как вер­но­му сыну своей стра­ны пред­сто­ит сле­до­вать этим путём.

5.  Роль ги­пер­бо­лы в про­из­ве­де­ни­ях Н. В. Го­го­ля. (На при­ме­ре од­но­го или двух про­из­ве­де­ний пи­са­те­ля.)

Тема может быть рас­кры­та на при­ме­ре по­ве­сти Го­го­ля «Ши­нель». Го­голь рас­ска­зы­ва­ет о жизни и смер­ти «ма­лень­ко­го че­ло­ве­ка». Чтобы глуб­же и пол­нее рас­крыть образ Баш­мач­ки­на, пи­са­тель ис­поль­зу­ет такой ху­до­же­ствен­ный прием, как ги­пер­бо­ла.

Ги­пер­бо­ли­че­ские нотки про­смат­ри­ва­ют­ся везде, уже на­чи­ная с опи­са­ния рож­де­ния героя. Долго му­чи­лись, вы­би­рая имя мла­ден­ца, но не нашли ни­че­го лучше имени, чем Ака­кий.

Ги­пер­бо­ла уси­ли­ва­ет гне­ту­щее со­сто­я­ние от опи­са­ния служ­бы Ака­кия Ака­ки­е­ви­ча в де­пар­та­мен­те: че­ло­век, не бле­щу­щий умом и не име­ю­щий ни­ка­ких ин­те­ре­сов, кроме слу­жеб­ных, Ака­кий Ака­ки­е­вич жил сво­и­ми бу­ма­га­ми: «Вряд ли где можно было найти че­ло­ве­ка, ко­то­рый так жил бы в своей долж­но­сти... он слу­жил с лю­бо­вью». Баш­мач­кин го­во­рит толь­ко пред­ло­га­ми, на­ре­чи­я­ми и ча­сти­ца­ми, никак не может за­кон­чить фразу. Это под­чер­ки­ва­ет край­нюю ро­бость героя, за­би­тость, не­уве­рен­ность.

Смерть Баш­мач­ки­на тоже ги­пер­бо­ли­зи­ро­ва­на: уме­реть от рас­строй­ства после по­те­ри ши­не­ли!

Воз­мож­но рас­кры­тие темы на при­ме­ре дру­гих про­из­ве­де­ний Го­го­ля: поэмы «Мёртвые души», ко­ме­дии «Ре­ви­зор» и дру­гих.