Пояснение. Комментарии к сочинениям.
11.1. Любовная драма в поэзии М. Ю. Лермонтова. (На примере не менее трёх стихотворений)
Любовь для Лермонтова — особое, ни с чем не сравнимое чувство, потому для нее отведено особенное место в творческих исканиях. При этом оно всегда неразделенное или утраченное. Для поэта характерным и традиционным становится мотив неверной любви, разлуки по вине любимой, но оказавшейся недостойной высоких и светлых чувств женщины. Разлад между действительностью и мечтой, характерный для романтического направления в лирике, оказывается убийственным для божественного чувства, разрушает его без остатка.
Предметом для анализа могут стать стихотворения: «Сонет», «Я не унижусь пред тобою…, «Из-под таинственной холодной полумаски».
При чтении стихотворения «Из-под таинственной холодной полумаски» в нашем сознании возникает образ светского бала, на котором поэт встречает женщину, пленившую его воображение. Любовь является у Лермонтова как воспоминание о прошлом, как мелькнувшая надежда на будущее или как мечта. Грустью проникнуты переживания поэта: «пленительные глазки» смотрят на него из-под «таинственной, холодной полумаски», за которой нельзя наверняка угадать чувств. Все это уже было в его жизни и не принесло радости: «живые эти речи В года минувшие слыхал когда-то я». После отрезвления от мечты вновь поэт испытывает одиночество, на которое он обречен.
В стихотворении «Я не унижусь пред тобою» вновь звучит тема трагичной любви. Лирический герой прощается с бывшей возлюбленной, потому что она предала его чувства. Укором отзываются в его душе слова:
Не знав коварную измену,
Тебе я душу отдавал;
Такой души ты знала ль цену?
Ты знала — я тебя не знал!
В стихотворении «Сонет» тема неразделённой любви также терзает лирического героя:
Мне тягостно твоё владычество порой;
Твоей улыбкою, волшебными глазами
Порабощён мой дух и скован, как цепями,
Что ж пользы для меня,— я не любим тобой.
Таким образом, во всех трёх приведённых стихотворениях прослеживается мотив любовных терзаний поэта, любовь представлена как испытание, тяжелое разочарование.
11.2. Сочувствия или осуждения заслуживает Дмитрий Старцев? (По рассказу А. П. Чехова «Ионыч»)
Страшное зло омертвения человеческих душ, погруженных в тину обывательщины, обнажается Чеховым в рассказе «Ионыч». Семья Туркиных, слывущая в городе С. «самой образованной и талантливой», олицетворяет мир, обреченный на бесконечное повторение одного и того же, как заигранная граммофонная пластинка.
Доктор Старцев, познакомившись с семьей Туркиных, попадает в мир беззаботных, не очень образованных, но добрых людей. Они стараются приобщиться к искусству, в их доме тепло и уютно, их любят друзья и соседи.
Главный герой, не видящий смысла своего существования, неспособный к любви, к верности, то есть ни к чему человеческому, оказывается хуже Туркиных. Ионыч теряет человеческий облик, превращаясь в законченного циника и скупердяя, Котик открывает в себе способность к истинной любви, пошлые Туркины, в итоге, выглядят лучше доктора Старцева.
Главный герой, на наш взгляд, заслуживает осуждения, ведь каждый человек должен сам быть вершителем своей судьбы, стремиться быть лучше, совершенствоваться.
11.3. Какие философские вопросы поставлены в пьесе М. Горького «На дне»?
В пьесе М. Горького «На дне» поднимаются вечные вопросы: столкновение правды и лжи, назначения и смысла человеческой жизни, свободы и долга. Философское звучание этих вопросов позволяет относить пьесу «На дне» к жанру философской драмы. В качестве аргументов возможно проанализировать, как в пьесе проповедь лжи, носителем которой является Лука, проверяется жизненной практикой и опровергается ею. Ярким доказательством философской направленности пьесы будут являться и размышления героев о Человеке.
Драматический конфликт пьесы «На дне» в столкновении лжи и правды. Проповедником мира иллюзий является странник Лука. Он помогает ночлежникам погрузиться в мир утопии. Но Горький показывает несостоятельность взглядов Луки, жизненная практика опровергает его теорию: Лука исчез, а убежденный им Актер повесился, умирает Анна, а оставшихся ночлежников ожидает еще большее уныние, чем прежде. Опровергает теорию Луки и Сатин, самый умный из героев, а монолог Сатина о Человеке разбивает лживый гуманизм Луки и с гуманизмом подлинным проповедует веру в Человека, гордость за Человека и призыв к борьбе против социальной несправедливости.
11.4. Образ Петербурга в отечественной литературе. (На примере эпического или лиро-эпического произведения одного из писателей: А. С. Пушкина, Ф. М. Достоевского, А. А. Блока)
Поэма «Двенадцать» А. Блока посвящена эпохальному событию русской истории — революции 1917 года. В описании революционного Петербурга (Петрограда) поэт использует контрастные цвета: белый снег — черный вечер. Борются два мира — две стихии. Всюду ветер, неразбериха, хаос. Двенадцать «апостолов» революции, шагающих по улицам Петрограда, ради идеи могут пойти на все, даже на убийство любимого человека. Появляется чувство страха перед будущим, обостряемое тем, что если даже возлюбленную не щадит Петька, то что говорить о других. Не сложно представить, сколько ещё будет невинных жертв на их пути.
Судьба России всегда была непростой, а в период столь эпохальных событий и подавно. И, безусловно, противоречивый, мятущийся родной город Блока показан в этот период как полноценное действующее лицо, переживающее эти эпохальные события трудно, с надрывом, но читатель верит, что город выстоит, а значит выстоит и Россия. Родина избрала свой путь, и Блоку как верному сыну своей страны предстоит следовать этим путём.
11.5. Мои рекомендации художнику-иллюстратору, работающему над портретами героев одного из произведений М. А. Булгакова. (Свою позицию обоснуйте, опираясь на текст произведения.)
Роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» многоплановый, эпохальный. Его герои поражают своей неординарностью и силой. Художественное слово писателя гениально передаёт авторский замысел. Трудно ли иллюстрировать текст романа? Думаем, что весьма непросто.
Одним из ярких эпизодов романа является полет Маргариты, превратившейся в ведьму. Иллюстратору хочется пожелать передать демонический вид героини: суровый и безжалостный взгляд, злую ухмылку, развевающиеся на ветру волосы и необыкновенную при всём при этом красоту при отсутствии миловидности. Маргарита готова на всё, ведь её любовь разрушена, она мстит и в этой мести страшна и необузданна.
Иллюстрируя сцены нахождения Мастера в психиатрической клинике, на наш взгляд, надо обязательно передать усталость Мастера, подавленного свалившимися на него испытаниями. Во взгляде Мастера смирение и безразличие. Плечи слегка опущены, словно придавлены тяжёлой ношей. Мастер внешне сломлен, но память не даёт ему стать больным и забыть истину.
Известные иллюстраторы романа «Мастер и Маргарита» — Андрей Александрович Харшак, Павел Оринянский, Виктор Ефименко. На мой взгляд, они умело подчеркивают в своих иллюстрациях к роману главные черты героев Булгакова.