Ли­ри­ка  — это род ли­те­ра­ту­ры, в ко­то­ром дей­стви­тель­ность от­ра­жа­ет­ся путем пе­ре­да­чи глу­бо­ких, за­ду­шев­ных пе­ре­жи­ва­ний, мыс­лей и чувств ав­то­ра. В сти­хо­тво­ре­нии И. А. Бу­ни­на в раз­ду­мьях ли­ри­че­ско­го героя не­труд­но уга­дать пе­ре­жи­ва­ния са­мо­го поэта.

Ответ: род ли­ри­че­ско­го.

Ли­ри­ка ри­су­ет от­дель­ные со­сто­я­ние ге­ро­ев в от­дель­ные мо­мен­ты их жизни, по­ка­зы­ва­ет чув­ства, эмо­ции, внут­рен­ний мир лич­но­сти в его ста­нов­ле­нии и смене впе­чат­ле­ний, на­стро­е­ний, ас­со­ци­а­ций.

Ответ: ли­ри­ка.

Ме­та­фо­ра  — скры­тое срав­не­ние: «...воз­дух, лью­щий­ся в окно» (срав­не­ние с водой, ко­то­рая льет­ся).

По­втор: «сча­стье».

Ин­вер­сия  — об­рат­ный по­ря­док слов: «О сча­стье мы все­гда лишь вспо­ми­на­ем» (в обыч­ной речи мы ска­жем: «Мы вспо­ми­на­ни­ем лишь о сча­стье»).

Ответ: 245.

Это, без­услов­но, фи­ло­соф­ское сти­хо­тво­ре­ние, по­то­му что ли­ри­че­ский герой пы­та­ет­ся от­ве­тить на веч­ный во­прос: что такое сча­стье. Ком­по­зи­ци­он­но сти­хо­тво­ре­ние можно раз­де­лить, на мой взгляд, сле­ду­ю­щим об­ра­зом: ан­ти­те­зис, тезис, три части и за­клю­чи­тель­ный вывод. Герой пы­та­ет­ся до­ка­зать, что «сча­стье всюду». Это зна­чит, что оно рядом. Не нужно его ис­кать где-⁠то в «за­мор­ских стра­нах»  — под­ни­ми глаза к небу, и ты уви­дишь сча­стье, го­во­рит Бунин:

Ли­ри­че­ский герой пе­ре­во­дит глаза на небо, на­блю­да­ет за лег­ким белым об­ла­ком. Это на­блю­де­ние на­во­дит его дру­гую мысль:

Как это по­нять  — счаст­лив толь­ко тот, кто знает? Знает что? Мне ка­жет­ся, что ответ на этот во­прос будет дан в конце сти­хо­тво­ре­ния.

Все это на­пол­ня­ет ли­ри­че­ско­го героя ис­тин­ным уми­ро­тво­ре­ни­ем и по­ко­ем. Он при­хо­дит к вы­во­ду, глав­но­му во всем сти­хо­тво­ре­нии,  — «Я вижу, слышу, счаст­лив. Все во мне».

Итак, по мысли героя, сча­стье да­ет­ся лишь зна­ю­щим, тем, кто знает сек­рет  — «все во мне», все внут­ри са­мо­го че­ло­ве­ка. Его внут­рен­ний мир на­столь­ко богат и мно­го­гра­нен, что со­дер­жит в себе все ис­точ­ни­ки сча­стья. Че­ло­век может ви­деть, слы­шать, он сам часть Бо­же­ствен­ной силы и су­ще­ству­ет рядом с ней. Что еще нужно? А все осталь­ное  — прах, суета, пу­стые вы­дум­ки сла­бо­го че­ло­ве­ка, не же­ла­ю­ще­го про­сто оста­но­вить­ся, за­гля­нуть внутрь себя и уви­деть Ис­ти­ну.

В сти­хо­тво­ре­нии Афа­на­сия Афа­на­сье­ви­ча Фета «Шепот, роб­кое ды­ха­нье» ли­ри­че­ский герой рас­ска­зы­ва­ет о своей лю­би­мой, рядом с ко­то­рой ис­пы­ты­ва­ет ис­тин­ное сча­стье. Его чув­ства не­раз­рыв­но свя­за­ны с окру­жа­ю­щим миром. Пре­крас­ные черты воз­люб­лен­ной пе­ре­пле­та­ют­ся с об­ра­за­ми при­ро­ды:

Ра­до­вать­ся каж­до­му дню, каж­дой ми­ну­те  — в этом, на­вер­ное, и за­клю­ча­ет­ся выс­шее сча­стье. Со­сто­я­ние сча­стья часто за­ви­сит от нас самих, от того, как мы вос­при­ни­ма­ем окру­жа­ю­щий мир:

Так фор­му­ли­ру­ет Бунин своё по­ни­ма­ние сча­стья. Оба ав­то­ра ощу­ща­ют не­раз­рыв­ность себя и при­ро­ды. Кра­со­та во­круг по­мо­га­ет им ощу­тить со­сто­я­ние гар­мо­нии с окру­жа­ю­щим миром и гар­мо­нии в душе.

При­ведённая ре­пли­ка Граж­да­ни­на пред­став­ля­ет собой развёрну­тое вы­ска­зы­ва­ние, на­зы­ва­е­мое мо­но­ло­гом. Под­ня­тая в сти­хо­тво­ре­нии про­бле­ма поз­во­ля­ет при­чис­лить его к граж­дан­ской|пат­ри­о­ти­че­ской ли­ри­ке.

Ответ: мо­но­ло­гом­граж­дан­ской ИЛИ мо­но­ло­гом­пат­ри­о­ти­че­ской.

Ли­ри­ка, ли­ри­че­ская по­э­зия (от греч. λυρικός  — «ис­пол­ня­е­мый под звуки лиры, чув­стви­тель­ный, лир­ный»)  — вос­про­из­во­дит субъ­ек­тив­ное лич­ное чув­ство или на­стро­е­ние ав­то­ра. По сло­ва­рю Оже­го­ва, ли­ризм озна­ча­ет чув­стви­тель­ность в пе­ре­жи­ва­ни­ях, в на­стро­е­ни­ях, мяг­кость и тон­кость эмо­ци­о­наль­но­го на­ча­ла.

Ответ: ли­ри­ка.

Ан­ти­те­за  — это про­ти­во­по­став­ле­ние, обо­рот, в ко­то­ром со­че­та­ют­ся резко про­ти­во­по­лож­ные по­ня­тия и пред­став­ле­ния. По прин­ци­пу ан­ти­те­зы по­стро­е­на вто­рая стро­фа.

Эпи­тет  — об­раз­ное опре­де­ле­ние. При­ме­ры: ветер лас­ко­вый и сон­ный, волна без­дон­ная.

Оли­це­тво­ре­ние  — на­де­ле­ние не­жи­вых пред­ме­тов при­зна­ка­ми жи­во­го су­ще­ства. При­мер: «буря сто­нет».

Ри­то­ри­че­ский во­прос  — во­прос, не тре­бу­ю­щий от­ве­та:

Но легче ль ро­ди­не твоей,

Где каж­дый пре­дан по­кло­не­нью

Еди­ной лич­но­сти своей?

Ответ: 2346.

1.  Выс­шим пред­на­зна­че­ни­ем поэта Не­кра­сов счи­та­ет слу­же­ние на­ро­ду. Как ис­тин­ный Граж­да­нин, поэт не может прой­ти мимо на­род­но­го горя, его за­да­ча  — бо­роть­ся с не­спра­вед­ли­во­стью, быть «на пе­ре­до­вой» этой борь­бы. Поэт дол­жен за­быть о себе, служа Ро­ди­не, служа на­ро­ду. Как сын раз­де­ля­ет горе ма­те­ри, так и поэт-⁠граж­да­нин дол­жен быть по­ле­зен своей стра­не, тем, кому об­ра­ща­ет он свои стихи. Эта мысль глав­ная, и она за­клю­че­на в стро­ках:

2.  Фор­маль­но сти­хо­тво­ре­ние Н. А. Не­кра­со­ва «Поэт и граж­да­нин» де­лит­ся не на стро­фы, а на ре­пли­ки. Автор обо­зна­ча­ет, кому при­над­ле­жит каж­дая из них: Поэту и Граж­да­ни­ну. Оба дей­ству­ю­щих лица в своих ре­пли­ках вы­ска­зы­ва­ют по­зи­цию о на­зна­че­нии по­э­зии, о роли поэта и его месте в об­ще­стве. Каж­дая ре­пли­ка пред­став­ля­ет собой за­кон­чен­ный мо­но­лог. В целом же сти­хо­тво­ре­ние по­стро­е­но как диа­лог Поэта и Граж­да­ни­на. Бла­го­да­ря этому, Не­кра­со­ву уда­лось по­ка­зать од­но­вре­мен­но две точки зре­ния. Такая форма сти­хо­тво­ре­ния поз­во­ля­ет во­влечь чи­та­те­ля в спор ге­ро­ев, дает воз­мож­ность про­сле­дить по­зи­цию каж­до­го спо­ря­ще­го и сфор­ми­ро­вать соб­ствен­ное мне­ние о пред­ме­те спора.

Тема пред­на­зна­че­ния поэта по­ка­за­на во мно­гих про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры, на­при­мер, в сти­хо­тво­ре­нии Алек­сандра Сер­ге­е­ви­ча Пуш­ки­на «Поэту». Ли­ри­че­ский герой в нем го­во­рит о сво­бо­де твор­че­ства. Он при­зы­ва­ет ху­дож­ни­ков не об­ра­щать вни­ма­ния на толпу и ее мне­ние:

Герой го­во­рит о том, что твор­цу долж­ны быть без­раз­лич­ны на­гра­ды и по­че­сти. Его участь  — на­хо­дить­ся в оди­но­че­стве и «со­вер­шен­ство­вать плоды лю­би­мых дум».

Граж­да­нин в не­кра­сов­ском сти­хо­тво­ре­нии «Поэт и граж­да­нин», на­про­тив, при­зы­ва­ет поэта не от­да­лять­ся от об­ще­ства, а быть дей­стви­тель­но ему по­лез­ным. По его мне­нию, та­лант­ли­вый че­ло­век не имеет права оста­вать­ся в сто­ро­не в труд­ные для стра­ны вре­ме­на. Оба ли­ри­че­ских героя, од­на­ко, схо­дят­ся на мысли о том, что пи­сать  — самая важ­ная и глав­ная за­да­ча твор­ца.

Нет, тЫ/ не ПУш/-кин. Но/ по-кУ/-да,

--1----2---3---4------5-----6---7---8--9

Не вИд/-но сОлн/ца ни/-от-кУ/-да,

-1---2-----3---4------5--6--7----8---9

Ямб  — дву­слож­ная стопа с уда­ре­ни­ем на вто­ром и по­сле­ду­ю­щих чет­ных сло­гах, т. е. 2, 4, 6, 8, 10 и т. д.

Ответ: ямб.

Выс­шим пред­на­зна­че­ни­ем поэта Не­кра­сов счи­та­ет слу­же­ние на­ро­ду. Как ис­тин­ный Граж­да­нин, поэт не может прой­ти мимо на­род­но­го горя, его за­да­ча  — бо­роть­ся с не­спра­вед­ли­во­стью, быть «на пе­ре­до­вой» этой борь­бы. Поэт дол­жен за­быть о себе, служа Ро­ди­не, служа на­ро­ду. Как сын раз­де­ля­ет горе ма­те­ри, так и поэт-граж­да­нин дол­жен быть по­ле­зен своей стра­не, тем, кому об­ра­ща­ет он свои стихи.

Тема пред­на­зна­че­ния поэта по­ка­за­на во мно­гих про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры, на­при­мер, в сти­хо­тво­ре­нии Алек­сандра Сер­ге­е­ви­ча Пуш­ки­на «Поэту». Ли­ри­че­ский герой в нем го­во­рит о сво­бо­де твор­че­ства. Он при­зы­ва­ет ху­дож­ни­ков не об­ра­щать вни­ма­ния на толпу и ее мне­ние:

Поэт! не до­ро­жи лю­бо­вию на­род­ной.

Вос­тор­жен­ных по­хвал прой­дет ми­нут­ный шум.

Герой го­во­рит о том, что твор­цу долж­ны быть без­раз­лич­ны на­гра­ды и по­че­сти. Его участь  — на­хо­дить­ся в оди­но­че­стве и «со­вер­шен­ство­вать плоды лю­би­мых дум».

Граж­да­нин в не­кра­сов­ском сти­хо­тво­ре­нии «Поэт и граж­да­нин», на­про­тив, при­зы­ва­ет поэта не от­да­лять­ся от об­ще­ства, а быть дей­стви­тель­но ему по­лез­ным. По его мне­нию, та­лант­ли­вый че­ло­век не имеет права оста­вать­ся в сто­ро­не в труд­ные для стра­ны вре­ме­на. Оба ли­ри­че­ских героя, од­на­ко, схо­дят­ся на мысли о том, что пи­сать  — самая важ­ная и глав­ная за­да­ча твор­ца.

В ли­те­ра­ту­ро­ве­де­нии че­ло­ве­ка, от лица ко­то­ро­го ве­дет­ся по­вест­во­ва­ние в сти­хо­тво­ре­нии, чьи мысли и чув­ства пе­ре­да­ют­ся, на­зы­ва­ют ли­ри­че­ским ге­ро­ем. Сти­хо­тво­ре­ние А. А. Фета по те­ма­ти­ке может быть от­не­се­но лю­бов­ной ли­ри­ке.

Ответ: ге­ро­ем­ли­ри­ке.

Ком­по­зи­ция сти­хо­тво­ре­ния, при ко­то­рой на­чаль­ные стро­ки по­вто­ря­ют­ся в конце тек­ста на­зы­ва­ет­ся коль­це­вой.

Ответ: коль­це­вая.

Оли­це­тво­ре­ние  — на­де­ле­ние не­жи­вых пред­ме­тов при­зна­ка­ми жи­во­го су­ще­ства: «цветы спят».

Зву­ко­пись  — это при­ме­не­ние раз­но­об­раз­ных фо­не­ти­че­ских приёмов для уси­ле­ния зву­ко­вой вы­ра­зи­тель­но­сти речи: упо­треб­ле­ние, на­при­мер, зву­ков Ц, Ч, Ш по­мо­га­ет пе­ре­дать ат­мо­сфе­ру ноч­ной ти­ши­ны.

Ме­та­фо­ра  — это слово или вы­ра­же­ние, упо­треб­ля­е­мое в пе­ре­нос­ном зна­че­нии, в ос­но­ве ко­то­ро­го лежит не­на­зван­ное срав­не­ние пред­ме­та с каким-⁠либо дру­гим на ос­но­ва­нии их об­ще­го при­зна­ка: серд­це цветёт.

Ан­ти­те­за  — это про­ти­во­по­став­ле­ние слов, об­ра­зов, пер­со­на­жей, эле­мен­тов ком­по­зи­ции. Это вы­ра­зи­тель­ный ху­до­же­ствен­ный прием, поз­во­ля­ю­щий пи­са­те­лям пол­нее оха­рак­те­ри­зо­вать ге­ро­ев, вы­явить свое от­но­ше­ние к ним и к раз­лич­ным сто­ро­нам изоб­ра­жа­е­мо­го.

Ответ: 1234.

1.  Сти­хо­тво­ре­ние «Я тебе ни­че­го не скажу» по­свя­ще­но сразу двум жен­щи­нам: воз­люб­лен­ной поэта Марии Лазич, ко­то­рую Фет пре­дал, сде­лав своей из­бран­ни­цей со­сто­я­тель­ную Марию Бот­ки­ну, став­шую ему не толь­ко за­бот­ли-вой женой, но и вер­ной по­мощ­ни­цей. По­это­му в своей ли­ри­ке он слов­но бы пы­та­ет­ся ис­ку­пить вину перед по­гиб­шей воз­люб­лен­ной, вновь и вновь при­зна­ва­ясь ей в своих чув­ствах. Но при этом автор по­ни­ма­ет, что его за­кон­ной су­пру­ге со­всем не­обя­за­тель­но знать о том, что имен­но про­ис­хо­дит в его душе.

Ли­ри­че­ский герой стра­да­ет, его серд­це «цве­тет» лишь ночью, а грудь  — вме­сти­ли­ще души  — «боль­ная и уста­лая». Лишь еди­не­ние с при­ро­дой при­но­сит об­лег­че­ние:

И хотя лю­бовь при­зрач­на и эфе­мер­на, но имен­но она дает ав­то­ру ощу­ще­ние пол­но­ты жизни.

2.  Ана­фо­ра  — это сход­ное на­ча­ло смеж­ных фраз, строк в про­из­ве­де­нии. В сти­хо­тво­ре­нии А. А. Фета «Я тебе ни­че­го не скажу» можно вести речь об ана­фо­ре в пер­вой и тре­тьей стро­фах. В пер­вой стро­фе оди­на­ко­во на­чи­на­ют­ся стро­ки:

За­да­ча ана­фо­ры  — уси­лить эмо­ци­о­наль­ность про­из­ве­де­ния (пер­вая стро­фа), рас­ста­вить ак­цен­ты и объ­еди­нить зна­чи­мые мысли (тре­тья стро­фа).

В сти­хо­тво­ре­нии А. А. Фета «Я тебе ни­че­го не скажу...» чи­та­те­ля по­ра­жа­ет ис­тин­ный дра­ма­тизм, про­би­ра­ю­щий до глу­би­ны души. Ли­ри­че­ский герой про­из­ве­де­ния спо­ко­ен, но с самых пер­вых строк ста­но­вит­ся по­нят­но, на­сколь­ко силь­ны его стра­да­ния и не­вы­но­си­ма его боль:

Ночью герой пре­да­ет­ся меч­там и вос­по­ми­на­ни­ям, ко­то­рые срав­ни­ва­ет с аро­ма­том цве­тов. «Рас­кры­ва­ют­ся тихо листы, и я слышу, как серд­це поет»,  — де­лит­ся он сво­и­ми впе­чат­ле­ни­я­ми. Его лю­бовь  — при­зрач­на и эфе­мер­на, од­на­ко имен­но она дает ощу­ще­ние пол­но­ты жизни.

По­доб­ные чув­ства ис­пы­ты­ва­ет и ли­ри­че­ский герой Алек­сандра Сер­ге­е­ви­ча Пуш­ки­на в сти­хо­тво­ре­нии «Я вас любил». Лю­бовь мно­го­гран­на, она спо­соб­на про­буж­дать неж­ность, не­на­висть, страх, во­оду­шев­ле­ние:

Пус­кай всё в про­шлом, но «лю­бовь еще, быть может, в душе моей угас­ла не со­всем». Герой по­ко­рен своим чув­ствам и готов ради лю­би­мой отой­ти в сто­ро­ну. Он ис­крен­не же­ла­ет ей ра­до­сти, пус­кай даже не рядом с ним:

Оба ли­ри­че­ских героя не видят на­деж­ды на счаст­ли­вое бу­ду­щее, но ис­крен­не же­ла­ют своим воз­люб­лен­ным сча­стья.

Дан­ное сти­хо­тво­ре­ние на­пи­са­но раз­ме­ром «ана­пест».

Ана­пест  — это трех­слож­ный раз­мер стиха, в ко­то­ром уда­ре­ние в стопе па­да­ет на 3-ий слог.

Ответ: ана­пест.

Сти­хо­тво­ре­ние «Я тебе ни­че­го не скажу» по­свя­ще­но сразу двум жен-щинам: воз­люб­лен­ной поэта Марии Лазич, ко­то­рую Фет пре­дал, сде­лав своей из­бран­ни­цей со­сто­я­тель­ную Марию Бот­ки­ну, став­шую ему не толь­ко за­бот­ли­вой женой, но и вер­ной по­мощ­ни­цей. По­это­му в своей ли­ри­ке он слов­но бы пы­та­ет­ся ис­ку­пить вину перед по­гиб­шей воз­люб­лен­ной, вновь и вновь при­зна­ва­ясь ей в своих чув­ствах. Но при этом автор по­ни­ма­ет, что его за­кон­ной су­пру­ге со­всем не­обя­за­тель­но знать о том, что имен­но про­ис­хо­дит в его душе.

Ли­ри­че­ский герой стра­да­ет, его серд­це «цве­тет» лишь ночью, а грудь – вме­сти­ли­ще души – «боль­ная и уста­лая». Лишь еди­не­ние с при­ро­дой при­но­сит об­лег­че­ние:

Целый день спят ноч­ные цветы,

Но лишь солн­це за рощу зай­дет,

Рас­кры­ва­ют­ся тихо листы,

И я слышу, как серд­це цве­тет.

И хотя лю­бовь при­зрач­на и эфе­мер­на, но имен­но она дает ав­то­ру ощу­ще­ние пол­но­ты жизни.

Тема любви по­ка­за­на во мно­гих про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры. На­при­мер, в сти­хо­тво­ре­нии Алек­сандра Сер­ге­е­ви­ча Пуш­ки­на «Я вас любил». Его чув­ства не­од­но­знач­ны. В душе со­еди­ни­лись неж­ность, не­на­висть, страх, во­оду­шев­ле­ние:

Я вас любил без­молв­но, без­на­деж­но,

То ро­бо­стью, то рев­но­стью томим.

Автор го­во­рит: «лю­бовь еще, быть может, в душе моей угас­ла не со­всем». Герой по­ко­рен своим чув­ствам, не­смот­ря на их силу, и готов ради лю­би­мой отой­ти в сто­ро­ну. Он ис­крен­не же­ла­ет ей ра­до­сти, пус­кай даже не рядом с ним:

Я вас любил так ис­крен­но, так нежно,

Как дай вам Бог лю­би­мой быть дру­гим.

У Фета мы видим тот же дра­ма­тизм, то же внеш­нее спо­кой­ствие и од­но­вре­мен­но бурю в душе с самых пер­вых строк. Ли­ри­че­ские герои обоих ав­то­ров не видят на­деж­ды на счаст­ли­вое бу­ду­щее, но ис­крен­не же­ла­ют своим воз­люб­лен­ным сча­стья.

В сти­хо­тво­ре­нии Н. А. Не­кра­со­ва зву­чит груст­ное раз­мыш­ле­ние о не­со­вер­шен­стве бытия. По­это­му по жанру сти­хо­тво­ре­ние может счи­тать­ся эле­ги­ей. Среди наи­бо­лее часто ис­поль­зу­е­мых тро­пов в сти­хо­тво­ре­нии встре­ча­ют­ся об­раз­ные опре­де­ле­ния  — эпи­те­ты.

Ответ: эле­ги­ей­эпи­те­ты.

Лю­бов­ная ли­ри­ка  — ли­ри­ка, глав­ной темой ко­то­рой яв­ля­ет­ся лю­бов­ная тема.

Ответ: лю­бов­ная

Во вто­рой стро­фе ис­поль­зу­ет­ся ПО­ВТОР («О ты, чьих писем много, много»).

Кроме этого, встре­ча­ем СРАВ­НЕ­НИЕ («...Как в празд­ном ле­пе­те детей»).

Тре­тьим сред­ством яв­ля­ет­ся РИ­ТО­РИ­ЧЕ­СКОЕ ВОС­КЛИ­ЦА­НИЕ («Поблёкшие цветы с мо­ги­лы / По­гиб­шей юно­сти моей!»).

ЭПИ­ТЕТ  — об­раз­ное опре­де­ле­ние: «по­гиб­шей» юно­сти.

Ответ: 1247.

1.  Сти­хо­тво­ре­ние «О пись­ма жен­щи­ны, нам милой» на­пи­сан­ное в 1852 году, по­свя­ще­но А. Я. Па­на­е­вой. Ли­ри­че­ский герой не ре­ша­ет­ся сжечь пись­ма, по­лу­чен­ные от обо­жа­е­мой жен­щи­ны. При этом он по­ни­ма­ет, «что прав­ды в них и проку мало», срав­ни­вая по­сла­ния с празд­ным дет­ским ле­пе­том. По­че­му же герой не в силах из­ба­вить­ся от писем? По­че­му по-преж­не­му бе­реж­но хра­нит их в порт­фе­ле? Ответ прост  — они слу­жат на­по­ми­на­ни­ем о пре­крас­ном про­шлом, вы­сту­па­ют в роли «по­блек­ших цве­тов с мо­ги­лы по­гиб­шей юно­сти». Вот по­че­му чув­ства ли­ри­че­ско­го героя столь про­ти­во­ре­чи­вы.

2.  Эпи­те­ты де­ла­ют по­э­ти­че­скую речь не­по­вто­ри­мой, а ху­до­же­ствен­ный образ за­по­ми­на­ю­щим­ся. В сти­хо­тво­ре­нии Н. А. Не­кра­со­ва эпи­те­тов много. «Усмеш­кою ле­ни­вой», «бред не­вин­ный и пу­стой», «зло­бою рев­ни­вой», «му­чи­тель­ной тос­кой»  — эти эпи­те­ты из пер­вой стро­фы эле­гии по­мо­га­ют на­ри­со­вать образ воз­люб­лен­ной поэта. Оче­вид­но, что лю­бовь ли­ри­че­ско­го героя от­нюдь не без­мя­теж­на и ра­дост­на  — она при­но­сит стра­да­ния и разо­ча­ро­ва­ния. Од­на­ко герой всё же счаст­лив, что эта лю­бовь слу­чи­лась, по­то­му что она  — вос­по­ми­на­ние о юно­сти, без­воз­врат­но ушед­шей,  — поэт на­зы­ва­ет её «по­гиб­шей». Таким об­ра­зом, эпи­те­ты в сти­хо­тво­ре­нии Не­кра­со­ва со­зда­ют опре­де­лен­ный эмо­ци­о­наль­ный фон  — груст­ное раз­мыш­ле­ние о не­со­вер­шен­стве бытия.

Ли­ри­че­ский герой сти­хо­тво­ре­ния Н. А. Не­кра­со­ва «О пись­ма жен­щи­ны, нам милой!» ис­пы­ты­ва­ет про­ти­во­ре­чи­вые чув­ства. Он не ре­ша­ет­ся сжечь пись­ма, по­лу­чен­ные от обо­жа­е­мой жен­щи­ны, при этом по­ни­мая, «что прав­ды в них и проку мало». Од­на­ко пись­ма на­по­ми­на­ют о пре­крас­ном про­шлом, вы­сту­пая в роли «по­блек­ших цве­тов с мо­ги­лы по­гиб­шей юно­сти». Лю­бовь пре­крас­на, хоть от неё и оста­лись лишь вос­по­ми­на­ния.

Ли­ри­че­ский герой сти­хо­тво­ре­ния Ф. И. Тют­че­ва «Я встре­тил Вас...» на­хо­дит­ся под вла­стью позд­ней любви. Он уже не молод, по­это­му на­хлы­нув­шее чув­ство срав­ни­ва­ет с ду­но­ве­ни­ем весны «позд­ней осе­нью». Чув­ство за­хва­ти­ло ли­ри­че­ско­го героя це­ли­ком, без остат­ка, он под­чер­ки­ва­ет, что жизнь стала какой-⁠то не­ре­аль­ной: «как во сне». Лю­бовь в по­ни­ма­нии Тют­че­ва  — самое боль­шое по­тря­се­ние в жизни че­ло­ве­ка:

Имен­но она на­пол­ня­ет смыс­лом, внут­рен­ним го­ре­ни­ем, за­став­ля­ет со­дро­гать­ся че­ло­ве­че­ское серд­це, спо­соб­ству­ет взле­ту че­ло­ве­че­ско­го ра­зу­ма и опу­сто­ше­нию после раз­лу­ки  — об этом пи­са­ли Тют­чев и Не­кра­сов.

Ямб  — дву­слож­ная стопа с уда­ре­ни­ем на вто­ром и по­сле­ду­ю­щих чет­ных сло­гах, т. е. 2, 4, 6, 8, 10 и т. д.

О пИсь/-ма жЕн-/щи-ны/, нам мИ-/лой!

1--2------3---4-----5---6----7----8---9-

От вАс/ вос-тОр-/гам нет чИс-/ла

1---2-----3---4----5----6----7----8

Ответ: ямб.

Сти­хо­тво­ре­ние «О пись­ма жен­щи­ны, нам милой» на­пи­сан­ное в 1852 году, по­свя­ще­но А. Я. Па­на­е­вой. Ли­ри­че­ский герой не ре­ша­ет­ся сжечь пись­ма, по­лу­чен­ные от обо­жа­е­мой жен­щи­ны. При этом он по­ни­ма­ет, «что прав­ды в них и проку мало», срав­ни­вая по­сла­ния с празд­ным дет­ским ле­пе­том. По­че­му же герой не в силах из­ба­вить­ся от писем? По­че­му по-преж­не­му бе­реж­но хра­нит их в порт­фе­ле? Ответ прост  — они слу­жат на­по­ми­на­ни­ем о пре­крас­ном про­шлом, вы­сту­па­ют в роли «по­блек­ших цве­тов с мо­ги­лы по­гиб­шей юно­сти». Вот по­че­му чув­ства ли­ри­че­ско­го героя столь про­ти­во­ре­чи­вы.

Мотив ушед­шей любви зву­чит во мно­гих про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры. На­при­мер, в сти­хо­тво­ре­нии Фе­до­ра Ива­но­ви­ча Тют­че­ва «Я встре­тил Вас…». Ли­ри­че­ский герой на­хо­дит­ся во вла­сти позд­ней любви. Он уже не молод, по­это­му на­хлы­нув­шее чув­ство срав­ни­ва­ет с ду­но­ве­ни­ем весны «позд­ней осе­нью». Оно за­хва­ти­ло героя це­ли­ком, без остат­ка  — жизнь стала «как во сне». Лю­бовь в по­ни­ма­нии Тют­че­ва  — самое боль­шое по­тря­се­ние в жизни че­ло­ве­ка:

Я встре­тил вас  — и все былое

В от­жив­шем серд­це ожило;

Я вспом­нил время зо­ло­тое  —

И серд­цу стало так тепло...

Ли­ри­че­ский герой сти­хо­тво­ре­ния Н. А. Не­кра­со­ва «О пись­ма жен­щи­ны, нам милой!» ис­пы­ты­ва­ет про­ти­во­ре­чи­вые чув­ства. Он не ре­ша­ет­ся сжечь пись­ма, по­лу­чен­ные от обо­жа­е­мой жен­щи­ны, при этом по­ни­мая, «что прав­ды в них и проку мало». Од­на­ко по­сла­ния яв­ля­ют­ся сим­во­лом пре­крас­но­го про­шло­го, вы­сту­па­ют в роли «по­блек­ших цве­тов с мо­ги­лы по­гиб­шей юно­сти». Лю­бовь пре­крас­на, хоть от неё и оста­лись лишь вос­по­ми­на­ния.

Имен­но лю­бовь на­пол­ня­ет смыс­лом, внут­рен­ним го­ре­ни­ем, за­став­ля­ет со­дро­гать­ся че­ло­ве­че­ское серд­це, спо­соб­ству­ет взле­ту ра­зу­ма и опу­сто­ше­нию после раз­лу­ки – об этом пи­са­ли Тют­чев и Не­кра­сов.

Такое ху­до­же­ствен­ное сред­ство на­зы­ва­ет­ся ана­фо­рой или еди­но­на­ча­ти­ем. Дадим опре­де­ле­ние.

Ана­фо­ра или еди­но­на­ча­тие  — это сти­ли­сти­че­ская фи­гу­ра, со­сто­я­щая в по­вто­ре­нии срод­ных зву­ков, слова или груп­пы слов в на­ча­ле каж­до­го па­рал­лель­но­го ряда, то есть в по­вто­ре­нии на­чаль­ных ча­стей двух и более от­но­си­тель­но са­мо­сто­я­тель­ных от­рез­ков речи (по­лу­сти­ший, сти­хов, строф или про­за­и­че­ских от­рыв­ков).

Ответ: ана­фо­ра.

2.  Сти­хо­тво­ре­ние А. А. Фета «Я пришёл к тебе с при­ве­том», на пер­вый взгляд, от­но­сит­ся к лю­бов­ной ли­ри­ке. Од­на­ко опор­ны­ми сло­ва­ми про­из­ве­де­ния яв­ля­ют­ся: «при­вет», «солн­це», «свет», «тре­пет ли­стьев». И тут не­воль­но за­ме­ча­ешь, что о любви Фет го­во­рит, опи­сы­вая, по сути, со­сто­я­ние при­ро­ды. Пред­ме­ты внеш­не­го мира и чув­ства ли­ри­че­ско­го героя со­от­но­сят­ся и на­хо­дят­ся в дви­же­нии. По эмо­ци­о­наль­но­му вос­при­я­тию лю­бов­ное чув­ство срод­ни ве­сен­не­му про­буж­де­нию при­ро­ды, их срав­не­ние создаёт пред­став­ле­ние о силь­ном пе­ре­жи­ва­нии  — ра­до­сти, сча­стье, любви.

Сти­хо­тво­ре­ние яв­ля­ет­ся свое­об­раз­ным по­э­ти­че­ским ма­ни­фе­стом Фета: здесь поэт изоб­ра­зил три об­ра­за: при­ро­да, лю­бовь, песня, ко­то­рые тесно свя­за­ны между собой и об­ра­зу­ют фе­тов­скую все­лен­ную кра­со­ты. Ис­поль­зуя прием оли­це­тво­ре­ния, Фет оду­шев­ля­ет при­ро­ду, она у него живет: «лес проснул­ся», «солн­це вста­ло... за­тре­пе­та­ло». И поэт полон жажды любви и твор­че­ства.

2.  Ана­фо­ра, или, как её ещё на­зы­ва­ют, еди­но­на­ча­тие, ис­поль­зу­ет­ся А. А. Фетом для уси­ле­ния эмо­ци­о­наль­но­сти сти­хо­тво­ре­ния, смыс­ло­во­го вы­де­ле­ния важ­ных, по мне­нию ав­то­ра, фраг­мен­тов тек­ста. Вто­рая стока, а затем каж­дое новое чет­ве­ро­сти­шие в сти­хо­тво­ре­нии «Я пришёл к тебе с при­ве­том» на­чи­на­ет­ся со слова «рас­ска­зать». Это слово как бы очер­чи­ва­ет тему чет­ве­ро­сти­шия: о чём спе­шит рас­ска­зать ли­ри­че­ский герой. Ана­фо­ра ак­цен­ти­ру­ет вни­ма­ние чи­та­те­ля на эмо­ци­о­наль­ном подъёме чувств ли­ри­че­ско­го героя: так он спе­шит пе­ре­дать свои чув­ства от на­ступ­ле­ния весны.

Дан­ное сти­хо­тво­ре­ние на­пи­са­но раз­ме­ром «хорей». Дадим опре­де­ле­ние.

Хорей  — дву­слож­ный раз­мер стиха, в ко­то­ром уда­ре­ние в стопе па­да­ет на 1-ый слог.

Ответ: хорей.

Сти­хо­тво­ре­ние А. А. Фета «Я пришёл к тебе с при­ве­том», на пер­вый взгляд, от­но­сит­ся к лю­бов­ной ли­ри­ке. Од­на­ко, опор­ны­ми сло­ва­ми про­из­ве­де­ния яв­ля­ют­ся: при­вет, солн­це, свет, тре­пет ли­стьев. И тут не­воль­но за­ме­ча­ешь, что о любви Фет го­во­рит, опи­сы­вая, по сути, со­сто­я­ние при­ро­ды. Пред­ме­ты внеш­не­го мира и чув­ства ли­ри­че­ско­го героя со­от­но­сят­ся и на­хо­дят­ся в дви­же­нии. По эмо­ци­о­наль­но­му вос­при­я­тию лю­бов­ное чув­ство срод­ни ве­сен­не­му про­буж­де­нию при­ро­ды, их срав­не­ние создаёт пред­став­ле­ние о силь­ном пе­ре­жи­ва­нии  — ра­до­сти, сча­стье, любви.

Сти­хо­тво­ре­ние яв­ля­ет­ся свое­об­раз­ным по­э­ти­че­ским ма­ни­фе­стом Фета: здесь поэт изоб­ра­зил три об­ра­за: при­ро­да, лю­бовь, песня, ко­то­рые тесно свя­за­ны между собой и об­ра­зу­ют фе­тов­скую все­лен­ную кра­со­ты. Ис­поль­зуя прием оли­це­тво­ре­ния, Фет оду­шев­ля­ет при­ро­ду, она у него живет: «лес проснул­ся», «солн­це вста­ло… за­тре­пе­та­ло». И поэт полон жажды любви и твор­че­ства.

В своем сти­хо­тво­ре­нии Афа­на­сий Афа­на­сье­вич Фет по­ка­зы­ва­ет чи­та­те­лю гар­мо­нию чувств ли­ри­че­ско­го героя и внеш­не­го мира. При­ро­да вос­хи­ща­ет поэта, он ис­пы­ты­ва­ет ра­дость от того, что ста­но­вит­ся ча­стью боль­шо­го мира:

Я пришёл к тебе с при­ве­том

Рас­ска­зать, что солн­це вста­ло.

<...>

Что душа всё так же сча­стью

И тебе слу­жить го­то­ва.

В твор­че­стве Сер­гея Алек­сан­дро­ви­ча Есе­ни­на видны те же мо­ти­вы. В сти­хо­тво­ре­нии «Клен ты мой опав­ший...» чи­та­тель видит оду­хо­тво­рен­ную, живую при­ро­ду. Ли­ри­че­ский герой страв­ни­ва­ет себя с де­ре­вом, об­ра­ща­ет­ся к нему:

Сам себе ка­зал­ся я таким же клёном.

И вновь мы видим, как изоб­ра­жа­ет­ся еди­не­ние че­ло­ве­ка с при­ро­дой и пе­ре­да­ет­ся вос­хи­ще­ние ею.