Внут­рен­нее со­сто­я­ние ли­ри­че­ско­го героя пе­ре­даётся через пей­заж, по­то­му что при­ро­да в сти­хо­тво­ре­нии оду­хо­тво­ре­на, ее со­сто­я­ние срод­ни пе­ре­жи­ва­ни­ям героя.

Ответ: ли­ри­че­ско­го­пей­заж.

Опи­са­ние при­ро­ды на­зы­ва­ет­ся пей­за­жем.

Ответ: пей­заж.

3.  Эпи­тет  — об­раз­ное опре­де­ле­ние: «дре­му­чий бой».

4.  Ме­та­фо­ра  — скры­тое срав­не­ние:

5.  Ана­фо­ра  — еди­но­на­ча­тие:

6.  Ан­ти­те­за  — про­ти­во­по­став­ле­ние:

Вот дол­гий слог, а вот ко­рот­кий.

Вот жар­кий, вот хо­лод­ный душ.

7.  Срав­не­ние  — со­по­став­ле­ние пред­ме­тов или яв­ле­ний: «жар­кий, как же­ла­нье».

Ответ: 34567.

1.  Ли­ри­че­ский герой хочет быть по­хо­жим на дроз­дов, по­то­му что жизнь дроз­дов, с её по­сто­ян­ной су­е­той, дви­же­ни­ем, есте­ствен­нее за­стыв­ше­го покоя. Дроз­ды весь день в делах и за­бо­тах:

И че­ло­век, когда стре­мит­ся к чему-⁠то, что-⁠то де­ла­ет, живет по-на­сто­я­ще­му. И пусть слу­ча­ют­ся ли­ше­ния, а от забот ино­гда хо­чет­ся скрыть­ся, без них не бы­ва­ет пол­но­цен­ной жизни. Имен­но по­это­му ли­ри­че­ский герой хочет быть по­хо­жим на дроз­дов:

2.  Сти­хо­тво­ре­ние Б. Па­стер­на­ка «Дроз­ды»  — одно из тех про­из­ве­де­ний, в ко­то­ром изоб­ра­же­ние мира при­ро­ды рас­кры­ва­ет внут­рен­ний мир ли­ри­че­ско­го героя. В сти­хо­тво­ре­нии «Дроз­ды» два со­сто­я­ния мира: ти­ши­на, с одной сто­ро­ны, и дви­же­ние, гомон, с дру­гой. Для ли­ри­че­ско­го героя ближе вто­рое. Он хочет быть там, где суета, звуки, игра. Имен­но об этом по­след­ние стро­ки сти­хо­тво­ре­ния:

Уда­ре­ния па­да­ют на 4, 8 слоги, сле­до­ва­тель­но, перед нами ямб.

Ответ: ямб.

Сти­хо­тво­ре­ние Б. Па­стер­на­ка «Дроз­ды»  — одно из тех про­из­ве­де­ний, в ко­то­ром изоб­ра­же­ние мира при­ро­ды рас­кры­ва­ет внут­рен­ний мир ли­ри­че­ско­го героя. В сти­хо­тво­ре­нии «Дроз­ды» два со­сто­я­ния мира: ти­ши­на, с одной сто­ро­ны, и дви­же­ние, гомон, с дру­гой. Для ли­ри­че­ско­го героя ближе вто­рое. Он хочет быть там, где суета, звуки, игра. Имен­но об этом по­след­ние стро­ки сти­хо­тво­ре­ния:

Живут, как жить долж­ны ар­ти­сты.

Я тоже с них при­мер беру.

Ли­ри­ка  — это род ли­те­ра­ту­ры, в ко­то­ром дей­стви­тель­ность от­ра­жа­ет­ся путем пе­ре­да­чи глу­бо­ких, за­ду­шев­ных мыс­лей и чувств ав­то­ра. В сти­хо­тво­ре­нии В. И. Мат­ве­е­вой в раз­ду­мьях ли­ри­че­ско­го героя не­труд­но уга­дать пе­ре­жи­ва­ния са­мо­го поэта, ведь по­вест­во­ва­ние ведётся от пер­во­го лица.

Ответ: ли­ри­ка ли­ри­че­ско­го.

Пред­ме­том ли­ри­ки яв­ля­ют­ся лич­ные пе­ре­жи­ва­ния и на­стро­е­ния поэта, не тре­бу­ю­щие со­бы­тий­ной мо­ти­ва­ции, опи­са­ния по­ступ­ков и дей­ствий. В ли­ри­ке ри­су­ет­ся опре­де­лен­ное со­сто­я­ние че­ло­ве­ка в наи­бо­лее на­пря­жен­ный мо­мент его пе­ре­жи­ва­ний.

Ответ: ли­ри­ка|ли­ри­че­ский.

1.  Ан­ти­те­за  — про­ти­во­по­став­ле­ние:

2.  Ин­вер­сия  — об­рат­ный по­ря­док слов в пред­ло­же­нии:

3.  Ал­ли­те­ра­ция  — по­вто­ре­ние оди­на­ко­вых или од­но­род­ных со­глас­ных (в дан­ном сти­хо­тво­ре­нии  — ш, с) в сти­хо­тво­ре­нии, при­да­ю­щее ему осо­бую зву­ко­вую вы­ра­зи­тель­ность:

4.  Ме­та­фо­ра  — скры­тое срав­не­ние:

Ответ: 1234.

1.  Лю­бовь  — воз­вы­шен­ное и пре­крас­ное чув­ство. Она как «от­блеск звез­ды», как птица, как спа­си­тель­ная ло­доч­ка. Эти срав­не­ния поз­во­ля­ют ска­зать, что лю­бовь для ли­ри­че­ско­го героя зна­чи­мее всего на земле. Вот по­че­му можно сде­лать вывод о по­ло­жи­тель­ном, эмо­ци­о­наль­но свет­лом впе­чат­ле­нии, со­зда­ю­щем­ся при чте­нии сти­хо­тво­ре­ния.

2.  В сти­хо­тво­ре­нии «Лю­бовь» В. Ма­я­ков­ско­го рас­кры­ва­ет­ся тема любви. Ме­та­фор в про­из­ве­де­нии много. Они по­мо­га­ют пе­ре­дать эмо­ци­о­наль­ное со­сто­я­ние ли­ри­че­ско­го героя:

В этих стро­ках лю­бовь срав­ни­ва­ет­ся с огнём такой силы, что его не могут за­дуть ветры и за­ту­шить дождь. Лю­бовь спо­соб­на раз­жечь в душе ко­стер, и по­след­ствия порой могут быть не­пред­ска­зу­е­мы. Лю­бовь может ис­пе­пе­лить, но может и спа­сти. И вновь по­яв­ля­ет­ся ме­та­фо­ра: лю­бовь  — ло­доч­ка, ко­то­рая по­мо­жет не уто­нуть.

Таким об­ра­зом, ме­та­фо­ры ра­бо­та­ют на рас­кры­тие идеи про­из­ве­де­ния.

Та­ко­го героя обо­зна­ча­ют тер­ми­ном «ли­ри­че­ский герой». Дадим опре­де­ле­ние. Ли­ри­че­ский герой  — это ху­до­же­ствен­ный «двой­ник» поэта, спо­соб­ству­ю­щий рас­кры­тию в ли­ри­ке ав­тор­ско­го со­зна­ния, чув­ства. Ли­ри­че­ский герой не во всем тож­де­стве­нен лич­но­сти ре­аль­но­го че­ло­ве­ка, яв­ля­ю­ще­го­ся ав­то­ром сти­хо­тво­ре­ния, поэмы или цикла сти­хо­тво­ре­ний. Вме­сте с тем этому со­здан­но­му «Я» при­су­ща осо­бая ис­крен­ность ли­ри­че­ских пе­ре­жи­ва­ний; ис­по­ведь в дан­ном слу­чае пре­об­ла­да­ет над вы­мыс­лом.

Ответ: ли­ри­че­ский герой ИЛИ ли­ри­че­ская ге­ро­и­ня ИЛИ ли­ри­че­ское «я» ИЛИ ли­ри­че­ский субъ­ект.

Лю­бовь  — воз­вы­шен­ное и пре­крас­ное чув­ство. Она как «от­блеск звез­ды», как птица, как спа­си­тель­ная ло­доч­ка. Эти срав­не­ния поз­во­ля­ют ска­зать, что лю­бовь для ли­ри­че­ско­го героя зна­чи­мее всего на земле. Вот по­че­му можно сде­лать вывод о по­ло­жи­тель­ном, эмо­ци­о­наль­но свет­лом впе­чат­ле­нии, со­зда­ю­щем­ся при чте­нии сти­хо­тво­ре­ния.

В сти­хо­тво­ре­нии В. Вы­соц­ко­го «Ноль семь» зву­чит осо­бое эмо­ци­о­наль­ное на­пря­же­ние, обу­слов­лен­ное не­об­хо­ди­мо­стью свя­зать­ся с лю­би­мым и род­ным че­ло­ве­ком, с ко­то­рым ли­ри­че­ско­го героя раз­де­ли­ло рас­сто­я­ние. Пе­ре­жи­ва­ния глу­бо­ки, мысли сбив­чи­вы. Для этого поэт ис­поль­зу­ет не­пол­ные пред­ло­же­ния, «руб­ле­ную речь», как ино­гда го­во­рят. На­зы­ва­ет­ся такой син­так­си­че­ский приём пар­цел­ля­ци­ей.

Ответ: ли­ри­че­ско­го пар­цел­ля­ци­ей.

Пред­ме­том ли­ри­ки яв­ля­ют­ся лич­ные пе­ре­жи­ва­ния и на­стро­е­ния поэта, не тре­бу­ю­щие со­бы­тий­ной мо­ти­ва­ции, опи­са­ния по­ступ­ков и дей­ствий. В ли­ри­ке ри­су­ет­ся опре­де­лен­ное со­сто­я­ние че­ло­ве­ка в наи­бо­лее на­пря­жен­ный мо­мент его пе­ре­жи­ва­ний.

Ответ: ли­ри­ка ИЛИ ли­ри­че­ский.

1.  Эпи­тет  — об­раз­ное опре­де­ле­ние: веч­ное ноль семь.

2.  Са­ти­ра  — приём изоб­ра­же­ния дей­стви­тель­но­сти, рас­кры­ва­ю­щий его внут­рен­нюю не­со­сто­я­тель­ность, его не­со­от­вет­ствие своей при­ро­де или пред­на­зна­че­нию, «идее»:

4.  Ин­вер­сия  — не­обыч­ный по­ря­док слов в пред­ло­же­нии:

5.  срав­не­ние - со­по­став­ле­ние пред­ме­тов и яв­ле­ний:

6.  Пар­цел­ля­ция  — «руб­ле­ная» речь:

«Де­вуш­ка, здрав­ствуй­те! Как вас звать?» — «Тома.

Семь­де­сят вто­рая!» Жду, ды­ха­нье затая...

«Быть не может, по­вто­ри­те, я уве­рен — дома!

Вот уже от­ве­ти­ли...

Ну, здрав­ствуй, — это я!»

Ответ: 12456.

1.  В сти­хо­тво­ре­нии В. Вы­соц­ко­го «Ноль семь» зву­чит осо­бое эмо­ци­о­наль­ное на­пря­же­ние, обу­слов­лен­ное не­об­хо­ди­мо­стью свя­зать­ся с лю­би­мым и род­ным че­ло­ве­ком, с ко­то­рым ли­ри­че­ско­го героя раз­де­ли­ло рас­сто­я­ние. Когда лю­бишь, когда ску­ча­ешь и ждёшь встре­чи, ка­жет­ся, что це­ло­го мира мало, а те­ле­фо­нист­ка может со­тво­рить чудо  — дать воз­мож­ность услы­шать же­лан­ный голос:

Вот она, сила любви, не­обуз­дан­ность стра­сти  — ка­жет­ся, что мир рух­нет, если прервётся раз­го­вор. Имен­но этим и объ­яс­ня­ет­ся осо­бое эмо­ци­о­наль­ное зву­ча­ние сти­хо­тво­ре­ния.

2.  Пар­цел­ля­ция  — «руб­ле­ная» речь. Автор при­бе­га­ет к пар­цел­ля­ции, чтобы эмо­ци­о­наль­но вы­де­лить зна­чи­мые слова, от­рыв­ки. Так про­ис­хо­дит и в сти­хо­тво­ре­нии В. Вы­соц­ко­го «Ноль семь». Ли­ри­че­ский герой му­чи­тель­но пе­ре­но­сит раз­лу­ку с лю­би­мой. Те­ле­фон  — един­ствен­но воз­мож­ная связь с ней. Те­ле­фон­ные фразы об­ры­воч­ны, по­то­му что хо­чет­ся ска­зать много, но огра­ни­чен­ность во вре­ме­ни и вол­не­ние пу­та­ют мысли:

Перед нами при­мер «руб­ле­ной» речи. С по­мо­щью пар­цел­ля­ции поэту удаётся про­де­мон­стри­ро­вать пе­ре­жи­ва­ния, со­сто­я­ние ли­ри­че­ско­го героя, силу его любви.

Ал­ли­те­ра­ция  — по­вто­ре­ние оди­на­ко­вых или од­но­род­ных со­глас­ных в сти­хо­тво­ре­нии, при­да­ю­щее ему осо­бую зву­ко­вую вы­ра­зи­тель­ность.

Ответ: ал­ли­те­ра­ция.

В сти­хо­тво­ре­нии В. Вы­соц­ко­го «Ноль семь» зву­чит осо­бое эмо­ци­о­наль­ное на­пря­же­ние, обу­слов­лен­ное не­об­хо­ди­мо­стью свя­зать­ся с лю­би­мым и род­ным че­ло­ве­ком, с ко­то­рым ли­ри­че­ско­го героя раз­де­ли­ло рас­сто­я­ние. Когда лю­бишь, когда ску­ча­ешь и ждёшь встре­чи, ка­жет­ся, что це­ло­го мира мало, а те­ле­фо­нист­ка может со­тво­рить чудо  — дать воз­мож­ность услы­шать же­лан­ный голос:

«Де­вуш­ка, милая! Я прошу  — про­дли­те!

Вы те­перь, как ангел,  — не схо­ди­те ж с ал­та­ря!

Самое глав­ное  — впе­ре­ди, пой­ми­те…

Вот уже от­ве­ти­ли...

Ну, здрав­ствуй,  — это я!»

Вот она, сила любви, не­обуз­дан­ность стра­сти  — ка­жет­ся, что мир рух­нет, если прервётся раз­го­вор. Имен­но этим и объ­яс­ня­ет­ся осо­бое эмо­ци­о­наль­ное зву­ча­ние сти­хо­тво­ре­ния.

Сти­хо­тво­ре­ние Б. Окуд­жа­вы от­но­сит­ся к та­ко­му роду ли­те­ра­ту­ры, как ли­ри­ка. Как пра­ви­ло, про­из­ве­де­ния этого ли­те­ра­тур­но­го рода ха­рак­те­ри­зу­ют­ся со­зву­чи­ем кон­цов сти­хо­твор­ных строк, на­зы­ва­е­мым риф­мой ИЛИ рифма.

Ли­ри­ка  — это один из трех ос­нов­ных родов ху­до­же­ствен­ной ли­те­ра­ту­ры (на­ря­ду с эпо­сом и дра­мой), в ко­то­ром дей­стви­тель­ность от­ра­жа­ет­ся путем пе­ре­да­чи глу­бо­ких ду­шев­ных пе­ре­жи­ва­ний, мыс­лей и чувств ав­то­ра, обыч­но в сти­хо­твор­ной форме.

Ответ: ли­ри­ка|ли­ри­че­ский.

Ин­вер­сия  — не­обыч­ный по­ря­док слов в пред­ло­же­нии:

Ана­фо­ра  — еди­но­на­ча­тие:

Ме­та­фо­ра  — скры­тое срав­не­ние: «поэт до­го­ра­ет».

Ан­ти­те­за  — про­ти­во­по­став­ле­ние: «не за вас — за себя».

Ответ: 3456.

1.  В сти­хо­тво­ре­нии Б. Ш. Окуд­жа­вы «У по­этов со­пер­ни­ков нету» рас­кры­ва­ет­ся тема поэта и по­э­зии. По мне­нию Окуд­жа­вы, поэт-⁠про­рок все­гда стоит особ­ня­ком в мире, ему нет рав­ных, к нему нель­зя под­хо­дить с теми мер­ка­ми, ко­то­ры­ми оце­ни­ва­ют обык­но­вен­но­го че­ло­ве­ка. Автор под­чер­ки­ва­ет, что поэт оди­нок везде, на нет лежит пе­чать из­бран­но­сти. При­чем твор­че­ство са­мо­цен­но, по­это­му поэт не при­ни­ма­ет уча­стия в той суете, ко­то­рая свой­ствен­на людям: у него нет даже со­пер­ни­ков, поэт выше со­пер­ни­че­ства, он тво­рец:

В ана­ли­зи­ру­е­мом сти­хо­тво­ре­нии ли­ри­че­ский герой-⁠поэт «пе­ре­шел поле», а сле­до­ва­тель­но, про­жил жизнь. И вот тогда ре­ша­ет­ся во­прос о твор­че­стве: было ли оно сию­ми­нут­ным делом, же­ла­ни­ем об­лег­чить соб­ствен­ную душу, ко­то­рую так тя­же­ло нести, или стало «не­ру­ко­твор­ным па­мят­ни­ком». И во­прос этот могут ре­шить толь­ко чи­та­те­ли, как бы ни был субъ­ек­ти­вен (а ино­гда и не­до­сто­ин) их суд. Поэт ни­ко­гда не рас­счи­ты­ва­ет на толпу, он не имеет права опус­кать­ся до ее уров­ня, но толь­ко время может рас­ста­вить свои ак­цен­ты и опре­де­лить, что яв­ля­ет­ся ис­тин­ной цен­но­стью:

2.  В сти­хо­тво­ре­нии Б. Ш. Окуд­жа­вы «У по­этов со­пер­ни­ков нету» рас­кры­ва­ет­ся тема поэта и по­э­зии. По мне­нию Окуд­жа­вы, поэт-⁠про­рок все­гда стоит особ­ня­ком в мире, ему нет рав­ных, к нему нель­зя под­хо­дить с теми мер­ка­ми, ко­то­ры­ми оце­ни­ва­ют обык­но­вен­но­го че­ло­ве­ка. Рас­крыть идею сти­хо­тво­ре­ния по­мо­га­ют тропы. Пре­жде всего, это ме­та­фо­ры. Поэт до­го­ра­ет  — жизнь его по­доб­на огню, он от­да­ет всего себя твор­че­ству и слу­же­нию людям, а зна­чит, живет ярко и го­ря­чо. Ли­ри­че­ский герой  — поэт «пе­ре­шел поле»  — здесь опять ме­та­фо­ри­че­ский образ: поле  — жизнь, пе­рей­ти поле  — про­жить жизнь. Поэт про­ща­ет­ся с жиз­нью, его «душа от­ле­та­ет во тьму». Ме­та­фо­ра по­мо­га­ет по­нять, что глав­ное слово здесь  — «душа»: толь­ко имея душу, можно слу­жить людям. Таким об­ра­зом, идею из­бран­но­сти поэта, са­мо­цен­но­сти твор­че­ства Б. Окуд­жа­ва рас­кры­ва­ет через ху­до­же­ствен­ные об­ра­зы, со­зда­ва­е­мые с по­мо­щью ме­та­фор.

К теме поэта и по­э­зии об­ра­щал­ся в сти­хо­тво­ре­нии Алек­сандр Сер­ге­е­вич Пуш­кин «Про­рок». В нем, как и в сти­хо­тво­ре­нии Б. Окуд­жа­вы «У поэта со­пер­ни­ков нету», зву­чит мотив вы­со­ко­го на­зна­че­ния поэта. Божий дар дан таким людям, их при­зва­ние  — про­све­щать, «гла­го­лом жечь серд­ца людей». Оба ав­то­ра утвер­жда­ют, что быть твор­цом  — при­зва­ние. Ху­дож­ник как бы на­хо­дит­ся во вла­сти слова, он пол­но­стью от­да­ет­ся твор­че­ству и дарит всего себя людям без остат­ка.

У Пуш­ки­на:

У Окуд­жа­вы:

У по-Э|-та со-пЕр|-ни-ков нЕ|-ту  —

1--2-3---4--5--6-----7---8--9---10

ни на У|-ли-це и| не в судь-бЕ|.

1---2-3---4--5--6--7-----8----9

Уда­ре­ние па­да­ет на 3, 6, 9 слоги. Перед нами ана­пест. Ана­пест − трёхслож­ный раз­мер с уда­ре­ни­ем на тре­тьем слоге, а в стро­ке − 3, 6, 9, 12 и т. д. сло­гах.

Ответ: ана­пест.

В сти­хо­тво­ре­нии Б. Ш. Окуд­жа­вы «У по­этов со­пер­ни­ков нету» рас­кры­ва­ет­ся тема поэта и по­э­зии. По мне­нию Окуд­жа­вы, поэт-про­рок все­гда стоит особ­ня­ком в мире, ему нет рав­ных, к нему нель­зя под­хо­дить с теми мер­ка­ми, ко­то­ры­ми оце­ни­ва­ют обык­но­вен­но­го че­ло­ве­ка. Автор под­чер­ки­ва­ет, что поэт оди­нок везде, на нет лежит пе­чать из­бран­но­сти. При­чем твор­че­ство са­мо­цен­но, по­это­му поэт не при­ни­ма­ет уча­стия в той суете, ко­то­рая свой­ствен­на людям: у него нет даже со­пер­ни­ков, поэт выше со­пер­ни­че­ства, он тво­рец:

У поэта со­пер­ни­ков нету  —

ни на улице и не в судь­бе.

В ана­ли­зи­ру­е­мом сти­хо­тво­ре­нии ли­ри­че­ский герой−поэт «пе­ре­шел поле», а сле­до­ва­тель­но, про­жил жизнь. И вот тогда ре­ша­ет­ся во­прос о твор­че­стве: было ли оно сию­ми­нут­ным делом, же­ла­ни­ем об­лег­чить соб­ствен­ную душу, ко­то­рую так тя­же­ло нести, или стало «не­ру­ко­твор­ным па­мят­ни­ком». И во­прос этот могут ре­шить толь­ко чи­та­те­ли, как бы ни был субъ­ек­ти­вен (а ино­гда и не­до­сто­ин) их суд. Поэт ни­ко­гда не рас­счи­ты­ва­ет на толпу, он не имеет права опус­кать­ся до ее уров­ня, но толь­ко время может рас­ста­вить свои ак­цен­ты и опре­де­лить, что яв­ля­ет­ся ис­тин­ной цен­но­стью:

Всё, что было его,  — нынче ваше.

Всё для вас. По­свя­ща­ет­ся вам.

К теме поэта и по­э­зии об­ра­щал­ся в сти­хо­тво­ре­нии Алек­сандр Сер­ге­е­вич Пуш­кин «Про­рок». В нем, как и в сти­хо­тво­ре­нии Б. Окуд­жа­вы «У поэта со­пер­ни­ков нету», зву­чит мотив вы­со­ко­го на­зна­че­ния поэта. Божий дар дан таким людям, их при­зва­ние  — про­све­щать, «гла­го­лом жечь серд­ца людей». Оба ав­то­ра утвер­жда­ют, что быть твор­цом  — при­зва­ние. Ху­дож­ник как бы на­хо­дит­ся во вла­сти слова, он пол­но­стью от­да­ет­ся твор­че­ству и дарит всего себя людям без остат­ка.

У Пуш­ки­на:

Вос­стань, про­рок, и виждь, и внем­ли,

Ис­пол­нись волею моей,

И, об­хо­дя моря и земли,

Гла­го­лом жги серд­ца людей/

У Окуд­жа­вы:

Всё, что было его,  — нынче ваше.

Всё для вас. По­свя­ща­ет­ся вам.

Во вто­рой стро­фе сти­хо­тво­ре­ния для со­зда­ния ху­до­же­ствен­но­го об­ра­за ис­поль­зу­ет­ся оли­це­тво­ре­ние, а в чет­вер­той  — срав­не­ние.

Ответ: оли­це­тво­ре­ни­е­срав­не­ние.

Образ че­ло­ве­ка, ко­то­рый го­во­рит о себе «Я» в ли­ри­че­ском сти­хо­тво­ре­нии, обо­зна­ча­ет­ся тер­ми­ном «ли­ри­че­ский герой».

Ответ: ли­ри­че­ский герой.

В тре­тьей стро­фе сти­хо­тво­ре­ния ис­поль­зу­ют­ся сле­ду­ю­щие ху­до­же­ствен­ные сред­ства:

1)  по­втор: жила  — жила, мало  — мало (при­ме­ры лек­си­че­ско­го по­вто­ра);

2)  зву­ко­пись: по­вто­ря­ют­ся звуки О, Ж, Ч;

3)  ин­вер­сия  — не­при­выч­ный по­ря­док слов в пред­ло­же­нии:

Ан­ти­те­за: тре­вож­на и свет­ла.

Ответ: 1236.

1.  Лю­бовь мно­го­ли­ка: она может быть со­зи­да­ю­щей, может раз­ру­шать, спо­соб­на вос­кре­сить из пепла и ра­нить в самое серд­це. В сти­хо­тво­ре­нии А. Тар­ков­ско­го зву­чит тре­во­га  — ли­ри­че­ский герой во вла­сти смут­ных пред­чув­ствий:

Страх за судь­бу лю­би­мой омра­ча­ет чув­ство:

Лю­бовь в вос­при­я­тии ли­ри­че­ско­го героя Тар­ков­ско­го  — самое боль­шое по­тря­се­ние в жизни че­ло­ве­ка.

2.  Образ дождя  — образ гру­сти, при­бли­жа­ю­щих­ся не­яс­ных пе­ре­мен. Не­слу­чай­но капли дождя срав­ни­ва­ют­ся по­этом со сле­за­ми на лице воз­люб­лен­ной. Это тоже пред­вест­ник чего-⁠то не­хо­ро­ше­го, смут­но пред­чув­ству­е­мо­го, но ещё не раз­ли­чи­мо­го. Тар­ков­ский сле­ду­ет рус­ской по­э­ти­че­ской тра­ди­ции: в его сти­хо­тво­ре­ни­ях при­ро­да оду­хо­тво­ре­на, со­сто­я­ние при­ро­ды пе­ре­кли­ка­ет­ся с пе­ре­жи­ва­ни­я­ми ли­ри­че­ско­го героя. Герой во вла­сти смут­ных пред­чув­ствий, и в такт его гру­сти звуки дождя:

Кар­ти­ны при­ро­ды при­сут­ству­ют во мно­гих про­из­ве­де­ни­ях оте­че­ствен­ной лю­бов­ной ли­ри­ки. На­при­мер, в сти­хо­тво­ре­нии Афа­на­сия Афа­на­сье­ви­ча Фета «Шепот, роб­кое ды­ха­нье». Чув­ства ли­ри­че­ско­го героя не­раз­рыв­но свя­за­ны с окру­жа­ю­щим его миром. Пре­крас­ные черты воз­люб­лен­ной пе­ре­пле­та­ют­ся с об­ра­за­ми при­ро­ды, в ко­то­рых пе­ре­да­но при­под­ня­тое на­стро­е­ние героя:

В сти­хо­тво­ре­нии Тар­ков­ско­го кар­ти­ны при­ро­ды тоже не­раз­рыв­ны с чув­ства­ми героя. Их опи­са­ние со­про­вож­да­ет про­ис­хо­дя­щие между влюб­лен­ны­ми со­бы­тия. Чи­та­тель слы­шит тре­во­гу  — ли­ри­че­ский герой во вла­сти смут­ных пред­чув­ствий:

Страх за судь­бу лю­би­мой омра­ча­ет чув­ство:

Лю­бовь в вос­при­я­тии ли­ри­че­ско­го героя Тар­ков­ско­го  — самое боль­шое по­тря­се­ние в жизни че­ло­ве­ка.

И в сти­хо­тво­ре­нии Тар­ков­ско­го, и в сти­хо­тво­ре­нии Фета изоб­ра­же­ние лю­бов­ных пе­ре­жи­ва­ний ли­ри­че­ских ге­ро­ев по­ка­за­но на фоне пей­заж­ных за­ри­со­вок, при­ро­да под стать на­стро­е­ни­ям ге­ро­ев.

То бЫ-|ли кАп-|ли дож-|де-вЫ|-е,

--1--2----3---4----5---6------7---8--9

ЛетЯ-|щи-е| из свЕ-|та в тЕнь.|

--1-2----3--4--5----6---7-----8---

Ямб  — это дву­слож­ный сти­хо­твор­ный раз­мер с уда­ре­ни­ем на 2-м слоге, а в стро­ке  — на 2, 4, 6, 8 и т. д. сло­гах.

Ответ: ямб.

Образ дождя - образ гру­сти, при­бли­жа­ю­щих­ся не­яс­ных пе­ре­мен. Не­слу­чай­но капли дождя срав­ни­ва­ют­ся по­этом со сле­за­ми на лице воз­люб­лен­ной. Это тоже пред­вест­ник чего-то не­хо­ро­ше­го, смут­но пред­чув­ству­е­мо­го, но ещё не раз­ли­чи­мо­го.

Кар­ти­ны при­ро­ды при­сут­ству­ют во мно­гих про­из­ве­де­ни­ях оте­че­ствен­ной лю­бов­ной ли­ри­ки. На­при­мер, в сти­хо­тво­ре­нии Афа­на­сия Афа­на­сье­ви­ча Фета «Шепот, роб­кое ды­ха­нье». Чув­ства ли­ри­че­ско­го героя не­раз­рыв­но свя­за­ны с окру­жа­ю­щим его миром. Пре­крас­ные черты воз­люб­лен­ной пе­ре­пле­та­ют­ся с об­ра­за­ми при­ро­ды, в ко­то­рых пе­ре­да­но при­под­ня­тое на­стро­е­ние героя:

Шёпот, роб­кое ды­ха­нье,

Трели со­ло­вья,

<…>

Ряд вол­шеб­ных из­ме­не­ний

Ми­ло­го лица…

В сти­хо­тво­ре­нии Тар­ков­ско­го кар­ти­ны при­ро­ды тоже не­раз­рыв­ны с чув­ства­ми героя. Их опи­са­ние со­про­вож­да­ет про­ис­хо­дя­щие между влюб­лен­ны­ми со­бы­тия. Чи­та­тель слы­шит тре­во­гу  — ли­ри­че­ский герой во вла­сти смут­ных пред­чув­ствий:

Как слёзы, капли дож­де­вые

Све­ти­лись на лице твоём,

А я ещё не знал, какие

Безум­ства мы пе­ре­живём.

Страх за судь­бу лю­би­мой омра­ча­ет чув­ство:

И как ты ни жила, но мало,

Так мало на земле жила.

Лю­бовь в вос­при­я­тии ли­ри­че­ско­го героя Тар­ков­ско­го  — самое боль­шое по­тря­се­ние в жизни че­ло­ве­ка.

И в сти­хо­тво­ре­нии Тар­ков­ско­го, и в сти­хо­тво­ре­нии Фета изоб­ра­же­ние лю­бов­ных пе­ре­жи­ва­ний ли­ри­че­ских ге­ро­ев по­ка­за­но на фоне пей­заж­ных за­ри­со­вок, при­ро­да под стать на­стро­е­ни­ям ге­ро­ев.